Futura Deluxe Edition: The Artist's Monograph

Il s’agit d’une édition spéciale de luxe de l’édition commerciale — disponible à 248 exemplaires.
Chaque livre est présenté dans un coffret à charnière en tissu, orné à la main, individuellement, par l’artiste ; chaque édition spéciale de luxe est donc entièrement unique.
Chaque coffret présente un extérieur peint à la bombe, utilisant une technique de masquage qui met en avant la signature de l’artiste, selon un motif alternatif et complémentaire à la couverture habituelle du livre.
Le coffret personnalisé est disponible en neuf couleurs différentes ; les acheteurs recevront une couleur attribuée au hasard, en guise de surprise.
(Photographies des coffrets par ShiLei Wang.)

Ayant forgé son style graphique en peignant dans le métro new-yorkais à la fin des années 1970, Futura fut l’un des premiers artistes graffeurs à être exposés dans des galeries contemporaines au début des années 1980, où ses œuvres côtoyaient celles de Keith Haring, Jean-Michel Basquiat et Kenny Scharf.
Avec la commercialisation de la culture urbaine dans les années 1990, il collabora avec de marques de mode et de lifestyle, et son travail évolua vers une expression plus raffinée de son style de graffiti abstrait.
Des commandes de marques emblématiques comme A Bathing Ape, Stüssy, Supreme et Mo’ Wax ont consacré son art comme un élément fondamental de l’esthétique street.

Réunis ici, parmi des reproductions inédites de peintures et dessins anciens, figurent également des archives personnelles de photographies et d’objets, révélant à quel point Futura a joué un rôle essentiel dans l’évolution de l’art et de la culture urbains.
À travers plus de quarante ans de création et des entretiens avec les figures clés de sa carrière, cet ouvrage constitue à la fois une monographie de référence d’une légende de l’art contemporain et un chapitre indispensable de l’histoire du graffiti.

Format : 25,5 × 32 cm
· Pages: 256
· Couverture : rigide
· 1ère édition
· Éditeur : Rizzoli (2020)